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Filippo Arlia

Filippo Arlia, classe ’89, è un pianista, didatta e direttore d’orchestra italiano. E’ considerato dalla critica internazionale uno dei più brillanti e versatili musicisti italiani della sua generazione. Si diploma in pianoforte presso il Conservatorio “F. Torrefranca” di Vibo Valentia a soli 17 anni con il massimo dei voti, la Lode e la Menzione d’Onore sotto la guida di Antonella Barbarossa, acquisendo così i metodi e le tecniche della scuola pianistica della famosa didatta Lethea Cifarelli, allieva prediletta di Edwin Fischer. Completa poi la sua formazione umanistica laureandosi in Giurisprudenza presso l’Università “Magna Graecia” di Catanzaro. Ha esordito giovanissimo come solista sulla scena internazionale con una tournée europea dedicata a G. Gershwin, compositore al quale la sua carriera é rimasta particolarmente legata fino alla collaborazione nel 2014 con Michel Camilo, ritenuto tra i piú importanti pianisti jazz al mondo. Dal 2008 promuove il “Duettango”, una delle piú importanti formazioni cameristiche italiane impegnate nell’interpretazione della letteratura di Astor Piazzolla. Nel 2015 il “Duettango” ha esordito a New York riscuotendo una vera e propria “standing ovation” dal pubblico americano nella “Weill Recital Hall” (Carnegie Hall). Nel 2017, in occasione dei 25 anni dalla scomparsa di Piazzolla e con la partecipazione straordinaria di Fernando Suarez Paz, Duettango ha inciso un disco edito da Foné Records e distribuito in 16 paesi nel mondo. Il disco, che ha avuto da subito un grande successo di critica sulle maggiori testate giornalistiche, é stato presentato ai Concerti del Quirinale di Roma in diretta su RAI Radio 3, ed è stato premiato con il “Piazzolla Award” e l’ “Orpheus Award 2018”.
Nel 2011, Arlia decide di dedicarsi anche alla direzione e fonda l’Orchestra Filarmonica della Calabria, di cui é tutt’ora Direttore Principale. Alla guida della Filarmonica ha collaborato con alcuni dei musicisti piú noti del nostro tempo, come Sergej Krylov, Yuri Shishkin, Michel Camilo, Sergei Nakariakov e Ilya Grubert.

Ha tenuto piú di 400 concerti come solista e direttore in più di 25 paesi al mondo e ha già diretto orchestre dal prestigio storico, tra cui l’Orchestra De Tineret di Cluj, la Cukurova State Symphony Orchestra di Adana, l’Orchestra Filarmonica “M. Jora” di Bacau, la Pacific Symphony Orchestra di Vladivostok, l’Orchestra Città di Ferrara, la Nuova Orchestra Scarlatti di Napoli, l’Orchestra Sinfonica di Sanremo, l’Orkestra Akademik Baskent di Ankara, l’Orquesta Sinfonica del Estado de Mexico, l’Orchestra dell’Università del Nuevo Leon di Monterrey, la Haifa Symphony Orchestra, la Cairo Symphony Orchestra, la South Czech Philarmonic, la Odessa Philarmonic Orchestra, la Hungarian National Symphony Orchestra, la New England Symphony Orchestra, la Astana Philarmonic Orchestra, l’Orquestra do Norte di Porto, l’Orchestra di Stato dell’Opera di Plovdiv, la Lower Silesian Philarmonic. Nel 2014, nella residenza familiare di S. Rachmaninov ad Ivanovka, Arlia ha suonato su uno degli storici pianoforti dove il grande compositore russo scrisse e studiò alcune delle più grandi pagine della sua letteratura.

Dopo il concerto, Arlia é stato nominato Professore Onorario del Conservatorio di Stato “S. Rachmaninov” di Tambov e della Far Eastern State Academy of Arts di Vladivostok.
Nel 2015 ha inaugurato la Stagione Concertistica del Teatro Municipale di Piacenza con l’Orchestra Filarmonica Toscanini dirigendo la Sinfonia “Scozzese” n. 3 di F. B. Mendelssohn.
Nel 2016 ha debuttato come direttore su alcuni dei palcoscenici più prestigiosi del mondo: alla Carnegie Hall di New York (Auditorium Isaac Stern/Perelman Stage) con la Sinfonia n. 8 “Incompiuta” di F. Schubert; alla Cairo Opera House con la Sinfonia n. 4 di “P. I. Tchaikovsky”; all’Auditorio Nacional de Musica di Madrid con la Sinfonia n. 3 “Eroica” di L. v. Beethoven.
Nel 2018 è stato scelto per dirigere l’ “Omaggio a Rossini” in Carnegie Hall, unico evento interamente dedicato al 150° anniversario del compostitore nella città di New York. Sempre in occasione dei 150 anni dalla morte di Gioacchino Rossini, ha diretto il “Concerto Italiano” organizzato dall’Ambasciata Italiana in Brasile con l’Orchestra Sinfonica del Teatro Nazionale di Brasilia. Si è esibito inoltre come pianista e direttore in alcune delle sale più importanti del panorama musicale internazionale come la Mary Flager Cary Hall di New York, la Sala “Rachmaninov” di Mosca, l’ Università di Auckland, la Sala “Scarlatti” di Napoli, il Teatro Nuovo “G. Menotti” di Spoleto, il Teatro dell’Opera del Casinò di Sanremo.
Ha debuttato Cavalleria Rusticana e Pagliacci con Dimitra Theodosiou nel ruolo di “Santuzza” alla Tjanjin Opera House e alla Harbin Opera House durante una tourneè in Cina nel 2016.
Nel 2017 ha debuttato Aida al Teatro Greco di Taormina con Giovanna Casolla nel ruolo di “Amneris”, riscuotendo uno straordinario successo di pubblico e di critica.
Ha debuttato Otello al Teatro dell’Opera e del Balletto di Astrakhan, in Russia. E’ frequentemente invitato nelle commissioni di numerosi concorsi internazionali come il Premio Pianistico Internazionale “Silvio Bengalli” di Val Tidone (PC), il Premio Pianistico Internazionale “F. Chopin” di Roma e il Concorso Internazionale “G. Gershwin” di New York. Ha tenuto Masterclass di pianoforte per numerose istituzioni tra cui Valsesia Musica di Varallo Sesia (VC), il Conservatorio di Stato “S. Rachmaninov” di Tambov, l’Istituto Superiore di Musica di Sousse, il Val Tidone Festival di Piacenza, la Far Eastern State Academy of Arts di Vladivostok.
Nel 2018 ha pubblicato un nuovo Album dedicato ai “Quadri di un’esposizione” di M. Mussorgski edito da Warner Music Italy. Per celebrare il 150* anniversario di Rossini, ha inciso lo Stabat Mater in esclusiva per la copertina di Amadeus con le voci di Maria Pia Piscitelli, Sonia Ganassi, Oreste Cosimo e Carlo Colombara.
Dal 2014 é Direttore dell’Istituto Superiore di Studi Musicali “P. I. Tchaikovsky” di Nocera Terinese (CZ), dove è professore titolare di una cattedra di pianoforte principale e della cattedra di Direzione d’orchestra. É Direttore Musicale al Teatro Greco di Taormina per il Mythos Opera Festival. Nel 2018 è stato incaricato della Direzione Artistica del Festival Internazionale “R.Leoncavallo” di Montalto Uffugo (Cs).
Filippo Arlia è stato premiato nell’Aula Magna dell’Università “La Sapienza” di Roma con la Medaglia d’Oro 2017 “per la pregiatissima tecnica dimostrata nella direzione d’orchestra e per la distinta interpretazione del grande repertorio sinfonico del ‘900 sempre e ovunque con grande consenso di pubblico e di critica”. Particolarmente dotato per la letteratura sinfonica e pianistica del XX secolo, ha giá nel suo repertorio alcune delle pagine piú significative di I. Stravinsky, A. Scrjabin, S. Rachmaninov, M. Mussorgski, D. Schostakovic.

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Filippo Arlia, born in ’89, is an Italian pianist, teacher and conductor. He is considered by international critics one of the most brilliant and versatile Italian musicians of his generation. He graduated in piano at the Conservatory “F. Torrefranca” of Vibo Valentia only 17 years with honors, Honors and Honorable Mention under Antonella Barbarossa, thus acquiring the methods and techniques of the piano school of the famous teacher Lethea Cifarelli, Edwin Fischer’s favorite pupil.
He then completed his humanistic education graduating in Law at the “Magna Graecia” University of Catanzaro.
He made his debut as a soloist on the international scene with a European tour dedicated to G. Gershwin, composer to whom his career has remained particularly linked until the collaboration in 2014 with Michel Camilo, considered one of the most important jazz pianists in the world. Since 2008 he has been promoting the “Duettango”, one of the most important Italian chamber ensembles involved in the interpretation of Astor Piazzolla’s literature. In 2015 the “Duettango” debuted in New York, collecting a real “standing ovation” from the American public in the “Weill Recital Hall” (Carnegie Hall). In 2017, on the occasion of the 25th anniversary of the death of Piazzolla and with the extraordinary participation of Fernando Suarez Paz, Duettango has recorded a record published by Foné Records and distributed in 16 countries worldwide. The album, which immediately had a great critical acclaim on the major newspapers, was presented at the Concerti del Quirinale di Roma live on RAI Radio 3, and was awarded the “Piazzolla Award” and the “Orpheus Award” 2018 “.
In 2011, Arlia decided to devote himself to the management and founded the Calabria Philharmonic Orchestra, of which he is still Principal Conductor. At the helm of the Filarmonica he collaborated with some of the best known musicians of our time, such as Sergei Krylov, Yuri Shishkin, Michel Camilo, Sergei Nakariakov and Ilya Grubert.

He has held more than 400 concerts as a soloist and conductor in more than 25 countries in the world and has already conducted orchestras of historical prestige, including the Cluj Orchestra De Tineret, the Cukurova State Symphony Orchestra of Adana, the Philharmonic Orchestra “M Jora “di Bacau, the Pacific Symphony Orchestra of Vladivostok, the Orchestra Città di Ferrara, the New Scarlatti Orchestra of Naples, the Sanremo Symphony Orchestra, the Orkestra Akademik Baskent of Ankara, the Orquesta Sinfonica del Estado de Mexico , the Nuevo Leon University Orchestra of Monterrey, the Haifa Symphony Orchestra, the Cairo Symphony Orchestra, the South Czech Philarmonic, the Odessa Philarmonic Orchestra, the Hungarian National Symphony Orchestra, the New England Symphony Orchestra, the Astana Philarmonic Orchestra, the Porto Orquestra do Norte, the Plovdiv State Orchestra, the Lower Silesian Philarmonic. In 2014, in the family residence of S. Rachmaninov in Ivanovka, Arlia played on one of the historic pianos where the great Russian composer wrote and studied some of the greatest pages of his literature.

After the concert, Arlia was nominated Honorary Professor of the State Conservatory “S. Rachmaninov” of Tambov and of the Far Eastern State Academy of Arts in Vladivostok.
In 2015 he inaugurated the Concert Season of the Municipal Theater of Piacenza with the Toscanini Philharmonic Orchestra conducting the “Scots” Symphony n. 3 of F. B. Mendelssohn.
In 2016 he made his directorial debut on some of the most prestigious stages in the world: at the Carnegie Hall in New York (Auditorium Isaac Stern / Perelman Stage) with the Symphony no. 8 “Unfinished” by F. Schubert; in Cairo Opera House with the Symphony n. 4 of “P. I. Tchaikovsky “; at the Auditorio Nacional de Musica in Madrid with the Symphony n. 3 “Heroic” of L. v. Beethoven.
In 2018 he was chosen to direct the “Homage to Rossini” in Carnegie Hall, the only event entirely dedicated to the 150th anniversary of the composer in the city of New York. Also on the occasion of the 150th anniversary of the death of Gioacchino Rossini, he directed the “Italian Concert” organized by the Italian Embassy in Brazil with the Symphony Orchestra of the Brasilia National Theater. He has also performed as a pianist and conductor in some of the most important halls of the international music scene such as the Mary Flager Cary Hall in New York, the “Rachmaninov” Hall in Moscow, the University of Auckland, the “Scarlatti” Hall in Naples, the Teatro Nuovo “G. Menotti” in Spoleto, the Teatro dell’Opera of the Casinò di Sanremo.
Cavalleria Rusticana and Pagliacci made his debut with Dimitra Theodosiou in the role of “Santuzza” at the Tjanjin Opera House and at the Harbin Opera House during a tour in China in 2016.
In 2017 he debuted Aida at the Greek Theater of Taormina with Giovanna Casolla in the role of “Amneris”, enjoying an extraordinary success with the public and critics.
Otello made his debut at the Astrakhan Opera and Ballet Theater in Russia. He is frequently invited to the commissions of numerous international competitions such as the “Silvio Bengalli” International Piano Prize of Val Tidone (PC), the “F. Chopin” International Piano Prize in Rome and the “G. Gershwin” International Competition in New York. He has held piano masterclasses for numerous institutions including Valsesia Musica of Varallo Sesia (VC), the State Conservatory “S. Rachmaninov” of Tambov, the Higher Institute of Music of Sousse, the Val Tidone Festival of Piacenza, the Far Eastern State Academy of Arts of Vladivostok.
In 2018 he published a new album dedicated to the “Pictures of an Exhibition” by M. Mussorgski  by Warner Music Italy Records.
To celebrate the 150th anniversary of Rossini, he recorded the Stabat Mater exclusively for Amadeus Records  with the voices of Maria Pia Piscitelli, Sonia Ganassi, Oreste Cosimo and Carlo Colombara.
Since 2014 he has been Director of the Higher Institute of Musical Studies “P. I. Tchaikovsky” of Nocera Terinese (CZ), where he is professor of a principal piano chair and of the orchestral conducting chair.
He is Music Director at the Greek Theater of Taormina for the Mythos Opera Festival.
In 2018 he was in charge of the Artistic Direction of the “R.Leoncavallo” International Festival of Montalto Uffugo (CS).
Filippo Arlia has been awarded in the Aula Magna of the “La Sapienza” University of Rome with the Gold Medal 2017 “for the highly prized technique demonstrated in the orchestra direction and for the distinct interpretation of the great 20th century symphonic repertoire. everywhere with great public and critical approval “. Particularly gifted for the symphonic literature and piano of the twentieth century, he already has in his repertoire some of the most significant pages of I. Stravinsky, A. Scrjabin, S. Rachmaninov, M. Mussorgski, D. Schostakovic.